Beethoven, Ashkenazy ‎– Hammerklavier Sonata In B Flat Op. 106

我曾經推介過同一個作品的大London版, 今日我竟然從某處找到此盤, 兩年前我誤以為此盤有內傷, 故放進某處, 今日重播才發現原來只是當初的唱頭太差, 符合不到此大Decca的要求。今日一聽, 如發現新大陸, 想不到此盤原來好聲得令人驚訝, 無論動態, 高頻, 演繹都是一等一。現在開始誠懇地推薦大家。

貝多芬於其晚年創作了五首奏鳴曲, 當中以1817年年中開始創作的《降B大調第二十九號鋼琴奏鳴曲“Hammerklavier ”》技巧最複雜和規模最為宏偉。而在創作的期間, 次年1818年夏天, 倫敦鋼琴製造商Broadwood送貝多芬一部出色的鋼琴, 當時, 英國製造的鋼琴, 性能上是舉世聞名的, 故創作此曲時激發更多的可能性和熱情, 最後成就了此前無古人後無來者的大型鋼琴作品而且具交響曲味道。此曲題獻給他的學生兼大公爵魯道夫 (Archduke Rudolph of Austria), 標題上貝多芬稱為“fur das hammer - klavier”並冠名以《槌子鍵琴奏鳴曲》(Hammerklavier)。俄國音樂批評家謝洛夫稱此曲為「巨大, 宏偉的鋼琴奏鳴曲, 是鋼琴上的第九號交響曲」而貝多芬亦說「此曲必使鋼琴家們大感苦惱, 也許50年後才彈得流利」他在給朋友的信和日記中又說「此奏鳴曲是在多災多難的環境中創作的, 要為麵包而作曲是多麼辛酸的事？我在這個世界上是孤單的一人了」、「我既窮苦, 又遭到迫害和輕視, 我只是奧地利的音樂奴隸！」、「我經常感到絕望, 絕望得想死, 這心態是我的身體更加虛弱, 看來也是沒有好轉的希望了, 如果狀況繼續差下去, 明年我去不了倫敦, 棺材就有份！」, 在政治動盪的時期, 貝多芬當時正在經歷人生最後的10年, 那是他最痛苦的10年。在曲中我們聽到血對未來產生恐懼, 但唯有認命的他, 依然沒有減少對音樂的熱情, 是令人感動的一曲。

第一樂章從節奏強烈和厚重的音符帶出動機和主題, 堆疊出交響曲般的宏偉, 為一快板的奏鳴曲式的樂章, 長長的休止符過後, 旋律優雅的第二主題到來, 表情柔和風度翩翩, 而第一主題亦在發展部分延伸展演, 最後由再現主題, 強而有力地結束本樂章; 第二樂章為詼諧曲, 是很快的甚快板, 是貝多芬鋼琴奏鳴曲最後一次加入詼諧曲, 主題帶有晦澀和沮喪的感覺, 由同一節奏的反复和變奏所構成的主要主題, 要做到聲部層次的分明極不容易。第三樂章為我最喜歡的部分, 它是奏鳴曲式持續的慢板, 是一部長達187個小節的大型慢板樂章。由充滿哀傷的主題開始, 中間的轉調為一線希望, 後來又回到第一主題, 當中不斷有細膩的動態和細節在不同的地方展示, 情感表達的要求相當高。在貝多芬全曲完成，準備由弟子Ferdinand Ries送至倫敦印刷之時, 貝多芬突然去信要求弟子代為在開頭部份加上二個音, 效果的確像令人一瞬間凝住了; 第四樂章為最緩板至堅毅的快板。初初是慢板, 後來進入主部的快板, 以賦格曲式, 在紮實而豐富的音色中展現英雄般的氣概。結構相當大膽, 一面展現充沛的精力, 一面在向下坡走, 形成強勁的張力。

此盤的技術要求甚高, 基本上要全能才可駕馭此曲, 而Ashkenazy就憑他強烈的音樂感, 清晰分明的造句和晶瑩剔透的音色把曲目表現得近乎完美, 第一和第四樂章需要的力量感和彈性亦做得相當出色。剛才說過的第三樂章亦美得令人想哭, 把人帶到一寂靜和和諧的地方。1967年的Ashkenazy充滿自信, 亦從音色中表現得非常具戲劇性, 當時他年輕, 他活躍, 他把自己最好的一面都灌注下去, 在動態和節奏上都非常隨意亦帶一點傲氣, 但這一些隨意對曲目來講都是合適的, 由此情得出他對音樂的高度嚴謹, 亦聽得出一份鋼琴家的誠懇。

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